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Oktober 2021
Lau Lukkarila – kneading to the 3rd millennia
kneading to the 3rd millennia ist ein Arbeitsprozess über Akte und Atmosphären, die uns gerade jetzt motivieren. Und eine Suche danach, wozu wir jetzt fähig und wofür wir verfügbar sind. Was brauchen wir als Menschen und was braucht das dritte Jahrtausend von uns? Ausgangspunkt des gemeinsamen Arbeitsprozesses von Lau Lukkarila mit den Künstler*innen Charlie Laban Trier, tiran, Ju Aichinger und Manuel Riegler sind die Verbindungen zwischen den Englischen Wörtern „needing“ und „kneading“. „Kneading“ ist das, was Kätzchen tun, um die…
Mehr erfahren »November 2021
Denice Bourbon und Gin Müller präsentieren SODOM VIENNA REVUE
mit Veza Fernández, Hyo Lee, Denise Palmieri, Stefanie Sourial, Alex Franz Zehetbauer u.a. In der SODOM VIENNA REVUE begeben sich die Künstler*innen um Denice Bourbon und Gin Müller auf die Spuren von Persönlichkeiten, psychischen Orgasmen und Utopien des perversen Wien der roten 20er-Jahre und verqueeren sie mit der Gegenwart. Genoss*innen: Kommt und bestaunt solidarisch die glamouröse Revue des Roten Wien, denn in SODOM VIENNA lauten die Parolen: „Heimat ist der Tod, mein Arsch ist offen rot! Ho ruck nach Liebe…
Mehr erfahren »Oleg Soulimenko – Immortality Day
Seit Jahrzehnten prägt der Choreograf und Tänzer Oleg Soulimenko die Wiener Performanceszene. Seine eindrücklichen Arbeiten changieren häufig zwischen Traum und Ritual; oftmals ziehen sie Inspiration aus östlichen Gedankenwelten und Philosophien. In seinem neuesten Stück Immortality Day nimmt Soulimenko gemeinsam mit den Künstler*innen Mimu Merz, Yoh Morishita, Gustavo Petek und Julia Zastavaden russischen Kosmismus aus Ausgangspunkt und spinnt Motive dieser philosophischen Strömung weiter. In der weitläufigen Industriehalle brut nordwest entstehen verschiedene „performative Inseln“. Das Publikum kann sich hier an zwei Tagen…
Mehr erfahren »Dezember 2021
Mit Frédérique Aït-Touati (Paris) & andcompany&Co. (Berlin) Moderation: Florian Malzacher Gesellschaftsspiele. The Art of Assembly XII PARLIAMENTS OF THINGS AND BEINGS
Ob in Tunis, Kairo, Madrid, Lissabon, in Athen, New York, London oder Istanbul, in Tokio nach Fukushima, inmitten von Niemeyers ikonischer Parlamentsarchitektur in Brasília, unter den Regenschirmen in Hongkong, auf den Straßen von Minneapolis: Die weltweiten sozialen Bewegungen der letzten Jahre waren immer auch geprägt von der Suche nach alternativen Formen des Versammelns, des Argumentierens und des Entscheidens, des Aushandelns von Gemeinschaft und Gesellschaft. Solche Versammlungen wirken nicht nur durch ihre Forderungen. Sie verändern die Realität oft bereits dadurch, dass…
Mehr erfahren »Georg Blaschke / Jan Machacek / M.A.P. Vienna – Giotto’s Corridor Tanz in der Flucht
Fluchtpunkt, Körper, Tiefenverzerrung. Im neuesten Projekt des Wiener Choreografen Georg Blaschke und des Medienkünstlers Jan Machacek betreten drei Tänzer*innen Giotto’s Corridor. Sie gelangen an einen trügerischen Zufluchtsort, an dem sich räumliche Strukturen und Körper überlagern und perspektivische Gesetzmäßigkeiten immer wieder aufzulösen scheinen. Inspiration schöpft Giotto’s Corridor aus dem bahnbrechenden Werk des italienischen Malers Giotto, der als Wegbereiter der räumlichen Perspektive in der Malerei unsere Kunst und Wahrnehmung bis heute nachhaltig prägt. Giotto di Bondone (ca.1276–1337) revolutionierte die Kunst seiner Zeit,…
Mehr erfahren »Januar 2022
Tanja Erhart & Katharina Senk – j_e_n_g_a
In der Tanzperformance j_e_n_g_a stellen die dreibeinige Tanja Erhart und die zweibeinige Katharina Senk pleasure in den Mittelpunkt: als radikale Schnittstelle des Diskurses zwischen Behinderung und Feminismus und als lustvolle Bewegungsressource im Austausch mit Tanjas Krücken. Gemeinsam mit den beiden Tänzerinnen und dem Publikum kreieren die Krücken ein multisensorisches Spiel, das die wechselseitige Abhängigkeit erfahrbar macht und die Lust an der radikalen Begegnung miteinander befreit. Ihr geteiltes Verlangen, tiefer in das Bewegungsrepertoire und die Belebtheit von Objekten einzutauchen, sowie der…
Mehr erfahren »Hungry Sharks – BÉTON BRUT
In BÉTON BRUT verbindet die urbane Tanzkompagnie Hungry Sharks die Ästhetik und Prinzipien der brutalistischen Architektur mit den sozialen Aspekten und der Geschichte des Tanzstils Breaking. Hungry Sharks bringen ein reiches Netz an inhaltlichen Ähnlichkeiten zwischen Architektur und Hip-Hop-Kultur zum Vorschein, das vom Sozialen bis hin zum Material Beton reicht, mit dem gebaut bzw. auf dem getanzt wird. Die Schnittmenge beider Welten wird in BÉTON BRUT zur Triebfeder von Tanz und Choreografie eines „brutalistischen Körpertheaters“. Die revolutionäre Strömung Brutalismus bereicherte…
Mehr erfahren »Februar 2022
Stefanie Sourial – City of Diaspora
Eine Stadt in der Stadt, doch wer sie nicht kennt, kann sie nicht sehen. Die City of Diaspora ist auf keiner Karte eingezeichnet, und doch ist sie real. Sie ist sichtbar für diejenigen, die in der Diaspora leben, im Spannungsfeld zwischen Aufenthaltsort und Herkunft. Stefanie Sourials Performance ermöglicht dem Publikum, für einen Abend einen ungefilterten Blick auf die City of Diaspora zu werfen. Kann die eigene Stadt noch dieselbe bleiben, wenn man sie mit anderen Augen sieht?
Mehr erfahren »März 2022
Handle with care selected by BEATE Zoe Gudović – Isolation
In der performativen Installation Isolation, die bei imagetanzin der öffentlichen Toilette von brut nordwest zu sehen sein wird, erlebt das Publikum die Transformation eines öffentlichen Raums. Die Toiletten im brut werden zum temporären Wohnzimmer der Künstlerin Zoe Gudović und verwandeln sich in einen Raum für Begegnung, Kommunikation und Kreation. Toiletten sind Räume, in denen wir uns isoliert und zugleich frei fühlen, Räume der Intimität, der Reflexion und der Befreiung. Genau der richtige Rahmen, um sich mit existenziellen Fragen zu beschäftigen:…
Mehr erfahren »CHICKS* freies performancekollektiv – DEEP DANCING
Dance as you are! CHICKS* laden dazu ein, in Kleingruppen und One-to-one-Begegnungen mit den Künstler*innen tief in persönliche Erfahrungen mit Tanz einzutauchen. Das interaktive Theaterformat DEEP DANCING erprobt Formen des Paartanzes und des Diskurses über das Tanzen in Zeiten des Patriarchats. Dabei entwerfen die Teilnehmer*innen gemeinsam mit den Künstler*innen queerfeministische Utopien und erproben Tanz als widerständiges Werkzeug, Wohlfühlort und performative Traumatherapie zugleich. Wollen wir tanzen? Und wenn ja, wie? Die Performer*innen und die Teilnehmer*innen verhandeln in Einzelbegegnungen und kleinen Gruppen…
Mehr erfahren »Mzamo Nondlwana – Dance for the Future
Mzamo Nondlwana tanzt Richtung Zukunft! Die Soloperformance in Zusammenarbeit mit Sound-Artist Bassano Bonelli Bassano entwirft eine alternative Vision der Zukunft. Sie hat ihre Wurzeln in den radikal queeren und feministischen Bewegungen und prangert die Werte der White Supremacy an, die auf Herrschaft und Destruktion basieren. Dance for the Future erschließt das kollektive Bewusstsein, teilt Pandemieerfahrungen und betont gleichzeitig die Kraft der Gemeinschaft als Form der Heilung. Diese Performance erforscht den Tanz der Zukunft und ist „ein Raum, in dem Übernatürliches,Fantastisches,…
Mehr erfahren »Cat Jimenez – losing face
a mist of illusive harmony bodies fusing into a supposed unity dense atmosphere of motionlessness and an invisible yet ever present resistance Which desire holds it together? How long can this harmony last? What is the risk of losing it? A constant reiteration on the one thing that has them linked together. The otherness. Das Tanzstück losing face von Cat Jimenez ist ein impliziter politischer Kommentar zu den Spuren des Kolonialismus, mit denen Minderheiten in unserem überwiegend weißen Land noch…
Mehr erfahren »April 2022
Jattle, BAM + Poetry
Improvisation mit Tanz, Musik und Text - live Ohne feste Formen und ohne vorhersehbare Bewegungen treten zwei Teams nacheinander miteinander an: gesprochene Wörter beflügeln dabei live produzierte Sounds kontaktieren Bewegungen tanzend Worte. Ein unvorhersehbarer Abend, an dem das Publikum zu Tonabnehmer und Verstärker der erzählten Geschichten wird, bevor es sich selbst spielerisch verstricken darf, oder ist es das bereits? Der Ausgang bleibt gewiss ungewiss. pay as you wish Reservierungen vera@danceability.at Tickets https://www.eventbrite.at/e/jattle-bam-poetry-tickets-292347528327
Mehr erfahren »Gesellschaftsspiele: The Art of Assembly – PARLIAMENTS OF THINGS AND BEINGS mit Alexander Karschnia (andcompany&Co.) & Eva von Redecker
Die Frage, wer oder was repräsentiert werden soll, zieht weitere Kreise als die meisten Versammlungen mit ihrem Fokus auf den Menschen. In seiner fundamentalen Kritik der Moderne hat der Wissenschaftssoziologe Bruno Latour bereits 1989 ein „Parlament der Dinge“ skizziert, in dem Menschen, Tiere, Pflanzen und Objekte gemeinsam bestimmen, wie sie überhaupt entscheiden könnten und wie sie zusammenleben wollen. Dreißig Jahre später resümiert Latour: „Es geht nicht mehr darum, Nicht-Menschen Rechte zuzugestehen, sondern zu akzeptieren, von ihnen abhängig zu sein.“ Doch…
Mehr erfahren »Karin Pauer: WE WERE NEVER ONE
In WE WERE NEVER ONE kreiert die Choreografin Karin Pauer eine sich stetig transformierende Performance-Installation, in der skulpturale Elemente und Liveperformance miteinander verschmelzen. Verkörperte Texte treffen auf poetische Bilder, in denen menschliche und mehr als menschliche Kreaturen miteinander interagieren. Vier Performer*innen, ein Musiker und eine bildende Künstlerin lassen einen Kreislauf aus Metamorphosen entstehen, in dem jedes „Ich“ erkennt, dass es gleichzeitig ein „WIR“ ist. „Living in a time of planetary catastrophe begins with a practice at once humble and difficult:…
Mehr erfahren »hoelb/hoeb & IG-Verlust: LOSS_expands – coping with grief
Für die Auseinandersetzung mit menschlichen Krisen und Extremsituationen erfindet das in Wien ansässige Künstlerteam hoelb/hoeb raumgreifende Installationen, die an der Schnittstelle von bildender Kunst, Alltagspraxis und Performance operieren. In ihrer neuen Arbeit LOSS_expands – coping with grief bewegt sich das Publikum durch einen 30 Meter langen Trauerkorridor – ein Leitsystem und Unraum , der als Begegnungszone, Ausstellungsdisplay und Dispositiv fungiert –, um anschließend auf digitale Doppelgänger einzelner Alltagsexpert*innen aus den Bereichen Kunst, Kulturwissenschaft, Philosophie, Hospiz, Wachkoma und Pflege zu treffen.…
Mehr erfahren »Mai 2022
Alex Franz Zehetbauer: hearing the wild heart
In der Klangperformance hearing the wild heart vereinen Alex Franz Zehetbauer, Performer Gergo D. Farkas und Musiker und Klangkünstler Christian Schröder ihre künstlerischen Fähigkeiten. Gemeinsam navigieren sie durch ein Ökosystem experimenteller Instrumente und erschaffen ein Klanguniversum, das dualistische Vorstellungen wie „natürlich und unnatürlich“, „lebendig oder nicht lebendig“, „menschlich oder nicht menschlich“ auflöst. Als Grundlage dieser Arbeit dient das Konzept des „Worlding“. hearing the wild heart ist eine klingende Ökologie. Ein spielerisch umfunktioniertes Ödland. Eine Klangwelt im ständigen Werden, unfertig und…
Mehr erfahren »Stina Fors: Stina Force
Stina Force ist eine Punkband. Sie ist Choreografin, Performerin, Schlagzeugerin und Sängerin. Manchmal tötet sie mit ihrer machtvollen Stimme, manchmal verführt sie bis zur Erschöpfung. Ihre Schreie sind keine bloßen Worte; sie sind verschmolzen mit Spucke und Flüssigkeit, einer gewissen Nässe. Sie nutzt das Hämmern ihres Schlagzeugs, ihre Stimme und ihren Körper, um zu experimentieren und ein Live-Set zu improvisieren, das nie gleich ist. Ihr Spiel zwischen dem Stabilen und dem Instabilen hat eine spannende und nervenaufreibende Kraft. Im Hof…
Mehr erfahren »[ DRÄNGEN ] – Eine Choreographie für 20 Frauen* im Ballspielkäfig
Save the Date! Seit Oktober treffen sich 20 Frauen* jeden Dienstag im Ballspielkäfig Einsiedlerplatz, um an der Choreographie zu proben. Im Mai lädt salon emmer nun zu vier Performances in Wiener Ballspielkäfigen ein: 13.5.2022 1050 Wien, Einsiedlerpark 14.5.2022 1100 Wien, Waldmüllerpark 20.5.2022 1110 Wien, Hyblerpark 21.5.2022 1210 Wien, Tetmajergasse Die Vorführungen beginnen jeweils um 18:00 Uhr. Um 17:15 Uhr finden außerdem Einführungs-Workshop zum Mitmachen für alle Interessierten statt! Näheres zu ist ein choreographisches Spiel um Grenzen und deren Überwindung, um…
Mehr erfahren »Juni 2022
Festkonzert – BAchCHorWien. Gabriel, Mozart, Bach.
Barock, Wiener Klassik und Zeitgenössisches: Der BAchCHorWien lädt am SA 11.06.2022 um 19:00h zu einem Festkonzert in die Wiener Minoritenkirche. Das Gloria aus Johann Sebastian Bachs h-Moll Messe, die Sinfonia concertante für Violine und Viola von Wolfgang Amadeus Mozart sowie die Uraufführung der Weltlichen Kantate „Der Strom“ von Wolfgang Gabriel, der den Chor über 20 Jahre lang geleitet hat, stehen auf dem Programm. Das Vienna Morphing Orchestra, der BAchCHorWien und großartige Gesangs- und Instrumentalsolist*innen musizieren unter der Leitung von Ernst…
Mehr erfahren »6. Alsergrunder Jazz & Genusstag
Die Wiener Jazz & Genusstage sind das Wiener Jazzfest der Bezirke und feiern heuer ihr 10-jähriges Jubiläum - Bezirksjazztage direkt vor der Haustür der WienerInnen. Auf Grund des großen Erfolgs der letzten Jahre gibt es mittlerweile bereits Jazz & Genusstage in 20 Bezirken, und beim Alsergrunder Jazz & Genusstag wird der Servitenplatz zu Wien’s schönstem Open-Air Jazzclub. Ein idyllischer Ort, umgeben von Gastgärten, die eine große Auswahl an gastronomischem Angebot bieten. Eine besondere Symbiose gibt es heuer wieder mit dem…
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